陶藝家延續柴燒工藝 找回人生方向
記者 廖晟文、戴柏妤／採訪報導
高溫下涅槃重生 病後人生新篇章
熊熊烈火在窯裡燃燒，一件件陶壺作品經過柴火高溫淬鍊，搖身一變成為美麗的柴燒作品。近年來，柴燒陶壺以它燒製過後多變的層次變化，廣受市場歡迎。原本經營婚攝公司的陳敬輝，因為日復一日的高壓工作，身體出現狀況的他決定踏入陶藝創作，創作出別具風味的柴燒壺以及仿生壺，透過不斷創作及創新，也在此過程中找到人生的新方向。
高中就讀美工科的陳敬輝，在當時就開始學習許多形式的藝術創作，像是國畫、西畫、素描、陶瓷、染布等，當兵退伍後他決定在開設婚攝公司，原本前途一片明朗，卻在經營期間，因著長期的壓力，導致陳敬輝的身體逐漸出現狀況。為了身體健康的著想，陳敬輝結束了從事將近20多年的婚攝工作，轉職踏入陶藝創作。
工序繁瑣煉耐心 火吻過的藝術品
陳敬輝坦言：「陶壺創作最大的困難就是有固定的形式，有它的規矩在，就是要有壺嘴、壺把、壺鈕、蓋子，它的變化是有限的。」在涉足陶壺創作領域後，雖然在過去已有學習過的經驗，但陳敬輝仍持續精進自己，與其他老師學習，並從中思考如何突破框架，創作出別具新意的作品。
陳敬輝的陶藝作品以柴燒、電燒為大宗，他表示在創作時會先預想想要呈現的風格，並在製作前期選土、練土時以不同模式進行創作，讓陶土經過燒製後能完美呈現腦中的想像。而在陳敬輝許多的陶壺創作中，最獨特的莫過於「仿生壺」了，陳敬輝表示自己平常除了透過閱讀書籍，沉澱自己外，更會親近大自然，從中獲取靈感。仿生壺就是將壺與大自然樹木的形象結合，打造出一個個栩栩如生的擬真陶器。
陶壺變化有限 精進自己求新求變
近年來，柴燒陶壺經過木材燒製的別緻風格深受大眾喜愛，陳敬輝表示：「柴燒陶壺在燒的過程會形成的落灰、火痕，每件作品都是獨一無二的。」有別於電燒、瓦斯燒單一的顏色風格，柴燒陶壺因為使用傳統木材的燒製方式，形成出自然灰釉和火痕的獨特效果，顏色千變萬化。
不過柴燒陶壺燒製過程耗時耗力，最基本要不間斷的燒四天三夜，才可以冷卻出窯，面對陶燒壺的高失敗率，許多陶藝家紛紛祭出屬於自己的創意發想，除了製作方面的技巧需要日漸穩定，細心觀察更成為他們不可或缺的環節。
面對大時代的不斷更新，甚至進入疫情的後時代，現代的年輕人不僅學會喝茶的人逐漸增多，連帶著柴燒壺的故事也逐漸被大眾認識，即使大家對於柴燒仍有許多疑問，但這也澆不熄陶藝家們對作品的熱愛與珍惜。
透過陶壺創作重新找到人生方向，陳敬輝不只在創作上求新求變，更將這古老的柴燒工藝延續下去，他的人生或許有高山有低谷，但就像那經過重重烈火的陶壺一般，化作浴火鳳凰，每個作品都是獨一無二的稀世珍寶。
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