記者 顏珮綺、周芝彤、楊逸安 ／採訪報導
應用劇場涵括創造性戲劇、教育劇場、一人一故事劇場等多樣形式，而教育劇場（Theatre in Education）已在台灣實行近25年，藉由引導者的主持，將議題嵌入劇場，適時製造時間停止的橋段，進而引發學生提出對困境的應對方法，甚至直接替代角色進行劇本發展。國立台南大學戲劇創作與應用學系副教授許瑞芳肯定，教育劇場能有效啟發學生的反思能力。
進入情境 感同身受
談及教育劇場的製作，台北藝術大學藝術與人文教育研究所副教授容淑華認為，其具有高度互動性，需明確瞭解議題中想給予學生討論的問題為何，並進行案例搜集、議題擬定、劇本改寫、場景編排及引導者如何引導等前置作業。
相較於著重劇場結局的是非對錯，對話、思考和感受才是教育劇場的核心概念，悅萃坊負責人高伃貞認為，教育劇場沒有標準答案，需要以情意切入，進而帶動學生思考，並利用坐針氈、改良式論壇等戲劇策略，協助學生感受角色處境，在提出想法與解方時，建立思辨能力。
「比起投射二字，我更傾向感同身受。」容淑華說明，學生需要同理並學習帶入情境，而非以同情他人作為情感投射。她認為，透過劇場的演出，學生能從中了解社會的不公義或美好，並透過開放式問答的環節，取代劇本角色涉入情境，嘗試解決兩難困境。但由於教育劇場的社會性強，學生也可能會碰上想法不足以應對實際狀況，抑或需重新思考解決的方式，她仍認為學生思辨的過程是最可貴的。
議題擬定 專一目標
教育劇場光前置的議題設定需花費大量時間，許瑞芳直指，過去曾看過一些教育劇場，其議題過多，容易讓學生不清楚教育目標。她強調，教育劇場著重的要領在於，議題選定需專一，讓劇本保有不同立場的存在，使議題具有討論性，這是編制過程中需時刻檢視的。
針對如何設定議題，台灣應用劇場發展中心於2017年製作移工議題《尋找露西亞》教育劇場，至今已在各國高中進行巡演，台灣應用劇場發展中心團長賴淑雅分享，製作《尋找露西亞》前，團隊前往移工庇護中心，親自與移工對話，透過戲劇工作坊鼓勵移工分享經歷，在對談中，將《尋找露西亞》的主角形象和處境逐一建構。她說明，演出過程中，利用引導者製造互動環節，帶出露西亞與雇主之間的紛爭，鼓勵學生替代主角露西亞，提出想法，與雇主交涉，引導者也適時補充台灣移工的困境及相關法律，如《就業服務法》第53條「不得轉換雇主或工作」之規定，在互動的過程中，學生能同時了解移工為何受限台灣法律規範。
沉浸引導 場域實踐
走進教育現場，高伃貞分享，比起傳統教學中單一資訊的輸出，劇場融合教育讓學生更好吸收。人劇團團長蔡旻霓解釋，由於教育劇場擁有特定編制形式，若想將劇場與教育結合，其實也可應用教育劇場的策略帶領學生。她表示，人劇團於2020年開始實行教育性藝術計劃「與高中生有約」，以生態永續作為主軸，先後與多所高中推動多元選修課程。
透過學區附近的河流與學生產生連結，蔡旻霓表示，在執行「與高中生有約」時，將運用人文歷史親近自然生態，劇團以新北市北大高中附近的三峽流域作為課程主題，透過小組形式走訪三峽老街及附近支流，她舉例，在結束河流的田野調查後，會進行集體即興創作，透過簡易提問，如喜歡的季節等，接續引導學生思考台灣四季是否分明。她解釋，透過五感與環境連結，讓人文與生態相結合，學生也在過程中，吸收三峽流域知識和針對環境進行反思。
多元展演模式 適用各年齡孩童
「臺灣SMASHED教育劇場」計畫為台灣帝亞吉歐在全球對於企業社會責任的實踐，自105學年度配合教育部及學前教育屬實施於國、高中職，尤其是針對未成年飲酒、霸凌、兩性平權、電子菸等議題，邀請思樂樂劇團進行教育劇場至各校巡演。
受COVID-19影響，自111學年度開始經由「Smashed Online 衝撞青春」計畫，以互動式教育電影的形式進行，讓學生可以使用線上參與，藉著思索劇情中的困境，學生能進入情境，提高參與度，在教育現場，可以搭配專業輔導員鼓勵學生回答、進行事後的解說，開始新一種深入校園的模式。
台灣帝亞吉歐當時推行的計畫多半在國、高中職進行，但彩虹愛家生命教育協會以另一種形式，培訓多組愛心媽媽、爸爸，每年進入國小展開1500場的生命教育劇場巡演。
對於國小方面，彩虹愛家生命教育協會研發長李錦蓉表示，主要探討「人與己」、「人與人」、「人與環境」、「人與生命」四個面向。同樣是使用教育劇場的策略，因應不同年齡的國小生搭配恰當詞語進行，如教師入戲、良心巷。她也分享，在進行過程中也會觀察孩童的情況，著重在心理健康、面對自我生命價值的成長，讓孩童學會尊重、應對他人的方式。
策略融入 創新教學
容淑華分享，教育劇場中演教員能引發學生進入情境，啟發學生的同理心，演教員除專業本科生從事之外，可以從就讀藝術與人文教學研究所的研究生、戲劇創作相關學系的學生培訓，她建議，戲劇老師也加以使用教育劇場的策略融入課程，跳脫一般教學方式。
舉例來說，以「雕塑」讓小組集體去塑造肢體；「教師入戲」老師扮演劇中角色，引導情境發展；「論壇劇場」在劇中某個轉折點暫停與觀眾討論，再由演員繼續各種可能性。戲劇老師在教學課程中，可以單一使用，也可以融會各種策略同時進行。
談及教育劇場的推動，蔡旻霓認為，戲劇老師可以參與工作坊成為藝術家教師，藉由「與高中生有約」計畫及後續成果發表，希冀未來培養更多的藝術家教師，讓師長帶著教育劇場的策略進入教學場域，她盼望「讓更多人相信藝術不僅止於關在劇院，而是可以帶來社會影響力」。許瑞芳也提到，期許教育部及文化部結合規劃相關政策，如訓練專門的團隊在台灣北中南各地，每年探討不同的議題推行至學校，讓藝術教育可以更深入校園。
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