記者 林佑峻、林伶潔、蔡佳芸／採訪報導

後疫情時代下，演藝產業正在慢慢地恢復，同時延伸出許多新的發展。隨著許多電影及演唱會延期，市場逐漸轉移到網路，透過直播及線上轉播方式維持自身與粉絲的熱度。現在更有高倍率鏡頭、AR及VR等科技運用在演唱會上。然而科技再怎麼進步，做到幾乎「零時差」的線上演出，仍然無可取代親臨現場的那份熱情與激動的心。

排程被打亂 直播盛行

2020年初，新型冠狀病毒肺炎COVID-19（以下稱新冠肺炎）大爆發，導致許多演藝產業排程大亂。由林宥嘉及蕭敬騰擔任導師的節目《聲林之王3》宣布延期，Billie Eilish（怪奇比莉）＜WHERE DO WE GO？World Tour＞、Green Day＜年輕歲月2020台北演唱會＞、蔡健雅 ＜給世界最悠長的吻＞，就連天團五月天也取消了原定的演唱會計畫。對歌迷及影迷們而言，一切的變化快到難以招架，疫情更逼著影視產業不得不迅速轉型，否則今年的損失恐怕難以彌補。

你變了影像工作室導播詹宗霖說：「許多技術人員都因活動取消而閒置，目前轉而忙劇場、學生社團活動，及現場多機錄影的工作為主。」因為新冠肺炎，許多樂團及歌手轉向線上直播方式和歌迷互動及演唱，故此類型的工作需求量增加。

樂團做直播 困難重重

獨立音樂的大前輩「怕胖團」，因疫情狀態下沒有商業演出，決定在今年3月開啟了《怕胖星期四》YouTube頻道，邀請嘉賓上節目聊天唱歌、分享近況，怕胖團鼓手老外說：「對我們而言，堅持下去的理由是由愛音樂的心、初衷，及那些粉絲組成，缺一不可。」沒有表演的情況下，需要維持樂團與粉絲的黏著度，就得不斷想出新招。

對於樂團而言，在演出過程中最重要的除了演唱不出差錯之外，想必就是與粉絲的互動及現場的氛圍了。提到直播所遇到的困難，怕胖團認為最難克服的就是台下沒有觀眾。雖然直播可以即時看見粉絲的回饋，但怎麼樣都比不上帶氣氛時，台下有人衝撞或尖叫的那股熱情。怕胖團貝斯手大寶說，直播更有節目名稱、音樂效果、封面照片，及音質狀況等問題需要克服，其實並沒有想像那麼簡單。

資本額小 靠政府補助

「我們也想過要販售線上表演的門票，只是它不像一般演唱會將樂器及音響插上電就能演出，是否擁有高級的設備讓民眾聽得盡興是很大的問題，還有很多其他變因跟實體演唱不盡相同。」怕胖團說。對於資本額較小的音樂產業而言，背後最大的效益並不是設立直播節目獲利，而是直播內容帶起的話題，串連在各平台上所接收的分潤，進而發行周邊小物、或平台上與來賓一同演唱的單曲等等。 

而線上演出雖然能維持一定的粉絲黏著度卻無實際收入。怕胖團指出，文化部頒發的困難補助幫了很大的忙。根據文化部『產業事業減輕營運衝擊補助申請須知第一次公告』內容顯示，補助項目包括因疫情造成衝擊，所衍生的人員薪酬、展演活動取消、延期或退票之製作成本、場地及設備租金等營運費用之補助，對怕胖團這樣的獨立樂團來說是止了大大的血。

樂團、歌手的線上演出除了可以降低成本之外，還能鞏固歌手與粉絲之間的熱度，更期盼可以藉此吸引一些「路人」前來觀看，以增加曝光度。然而無商業演出的狀態下，如何維持生計更是一大考驗。雖然透過補助獲得舒緩，卻僅是短暫止血，疫情好轉才是長久之計。對演藝產業而言，目前還得持續觀察現況、調整作法。

線上非長久 直播助曝光

前娛樂公司董事長張瓊文表示，新冠肺炎疫情剛開始時，民眾因考量感染風險，進入人群聚集的娛樂場所會有所顧慮。然而對於線上演唱會的看法，張瓊文表示必須要有歌迷對偶像的基本認知跟情感連結，如果原先沒有建立歌迷與藝人的情感基礎，那麼線上演唱會並不是一個最好的互動方式。

故在疫情大爆發之後，好哦工作室負責人羅依凡表示，他們公司對於防疫這段時間並無特別發展新的表演活動，而是等到近期疫情稍微趨緩才開始為旗下藝人張羅一些演出。

談到線上演唱會的形式是否得以延續，張瓊文表示這只能作為因應疫情的一種解決方式，若是長久下來，對產業會有負面影響，歌迷對歌手的情感連結會下降，而一些知名度較低的歌手可能因此被淘汰。許多藝人本身就會透過線上社群平台與歌迷互動，線上演唱會只是一個退而求其次的方式，並無法讓娛樂產業長久經營。

現場直播的表演方式一直都在，像是跨年活動、頒獎典禮以及音樂祭活動。對於選擇線上直播讓歌手與粉絲互動的方式，羅依凡表示目前尚未聽到反彈聲浪。加上若進行線上演唱會等活動時，都有找專業技術人員跟架設穩定的網路，直播品質使許多粉絲相當滿意。眼看疫情趨緩，許多藝人已慢慢回到以往的表演形式，不可否定的是，直播仍有助於在疫情之下增加曝光度。

連結歌迷情感 實體仍須存在

線上演場會尚未發展成熟時，歌迷們須守在電腦前面等著搶票，搶不到票的粉絲可能就這樣惋惜地等待下一次的演唱會來臨。而如今，線上演唱會開始成為一種新的觀賞模式，靠著高倍率鏡頭、AR及VR等高科技技術，讓每個觀眾都可以像是坐在搖滾區第一排，不用辛苦的搶票也能看著喜歡的歌手在自己面前互動。對於沒經費買搖滾區位置的民眾以及喜愛國外歌手的粉絲們來說，線上演唱會確實是一大福音。

但事情都是一體兩面，正如張瓊文所說，線上演唱會或許是避免群聚感染的風險管理，同時能讓藝人與歌迷互動的管道，但還是要理解線上直播的方式，無法達到某些親臨現場後所得到的效果，例如聲音、影像品質，以及看到歌手本人的情緒等。

民眾陳怡安表示直播就是自己一個人或是幾個好朋友一起看，但是現場是大家跟著歌手一起唱跳，還有全場中央控制的螢光棒一起隨著音樂起伏轉換，這些都是在家體驗不到的！民眾周家琳卻覺得海外歌手沒辦法常常來台灣，所以如果舉辦線上演唱會是一件好事。

在觀看體驗上，陳怡安也表示雖然五月天的線上演唱會結合了5G科技，實際觀看時，可能因為一次湧進大量用戶，收看時感覺仍不太順暢。但因為是用YouTube收看，可以同步觀看網友留言是個難忘的演唱會經驗。

在後疫情時代，線上演唱會商機崛起，藝人們都紛紛轉戰網路，許多粉絲雖願意買單，但仍希望疫情趕快過去，像往常一樣親身感受到演唱會現場的熱情。