傳統戲曲文化創新轉變 開拓年輕市場
記者 王宥中、胡崢 ／採訪報導
近年娛樂形式漸趨多元化，聽戲、觀戲不再是現代人們休閒的主要選擇。告別時代的輝煌期，傳統戲曲面臨的不只是觀眾減少，投身戲曲行列的年輕演員也越來越少。
臺灣京崑劇團演員黃昶然指出，戲曲其實就像現在的社會，一樣面臨老齡化。因為大學戲曲創作的經歷，黃昶然想要確認自己真實的戲曲能力，因而走入這個圈子，體認到世代年齡斷層的危機，同時想憑藉自身努力，吸引更多年輕人的加入。
現在的年輕演員走入戲曲學院，背後原因不盡相同，臺灣京崑劇團演員潘世忠表示，因為喜歡在舞台上表演而進入戲曲學校，在訓練過程中也磨練自身的意志力。興傳奇青年劇場演員黃若琳則說，由於父親認為學藝術的孩子有種渾然天成的氣質，並更懂得品格的重要，但她也坦言，對一個國小五年級的孩子而言，不會真正懂當下在學什麼，隨著成長與常年訓練，才更了解戲曲，並慢慢使之成為興趣，成為人生的一部分。
訓練時難免產生大大小小的傷，但每次的挫折，都越發展現演員們驚人的毅力。興傳奇劇場演員朱柏澄曾在表演前天的彩排，膝蓋因角度不對重擊地板而受傷。黃若琳也曾在舞台上，因穿著高跟鞋，轉圈時差點在舞台上摔倒，她說，當演員需要一顆強大的心臟，面對技巧展現失誤後的陰影，需要時間才能慢慢撫平。
除了身體上的傷，訓練過程前路漫漫，對演員們而言又是另一個挑戰。黃昶然說，劇團影響他很深的一句話便是：「你現在到底要幹嘛？」當明確知道自己的目標與動力來源後，有想成為大角的企圖，才不會渾渾噩噩過日子。
面對傳統戲曲市場的萎縮，臺灣京崑劇團行銷經理童柏壽指出，目前劇團希望能走入校園，讓學生們欣賞精彩的唱段與高難度動作，在觸發興趣後，進而使這些年輕族群產生走進劇場的意願。
為吸引更多年輕人的目光，童柏壽表示在傳統戲曲框架下，加入現代新觀念，女性主義抬頭，例如：《潘金蓮與四個男人》這個曲目其實有平反的意謂，從女性意識出發，重新詮釋潘金蓮這個角色。劇團結合時事議題，抓住年輕人的胃口。
近年投入新編劇創作的朱柏澄說，與時代下的年輕人找到共同土地語言很重要，創作者必須知道觀眾喜歡的節奏、潮流，甚至敘事手法，同時又須避免創作成為即時性娛樂。
新編戲透過多元取材，讓民眾願意接近劇場開始，慢慢觸碰傳統戲曲的藝術之美。演員們將傳統戲裡所受到的訓練應用於創新戲，對於新編戲的輿論，他認為就算穿的不是京劇蟒袍，甚至有時音樂也與以往大不相同，但受過傳統訓練的聲音及精神內涵，早已經內化在演員血液裡。
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