幕後功臣擬音師 聲音是影像的靈魂
擬音是一份需要很專注的工作,必須有敏銳的聽力、觀察力。腳步聲,就有多種不同的聲音,從高跟鞋、球鞋、等幾十種不同款式,搭配柏油路、沙漠、等不同材質的地面,跟隨電影的畫面,呈現出最真實的聲音。
擬音是一份需要很專注的工作,必須有敏銳的聽力、觀察力。腳步聲,就有多種不同的聲音,從高跟鞋、球鞋、等幾十種不同款式,搭配柏油路、沙漠、等不同材質的地面,跟隨電影的畫面,呈現出最真實的聲音。
布袋戲在台灣曾輝煌一時,在本土文化上有著舉足輕重的地位。它在大家心中是代表台灣,體積不大,但確實五臟俱全,可變化出各種劇情內容。布袋戲這表演藝術,一直被視為臺灣傳統藝術文化戲曲最為重要的象徵之一。
近年來臺灣興起重機熱,民間車手、車行及機車愛好者皆致力於改善臺灣重機賽車環境,並與國際賽事接軌。車手的幕後功臣──技師也不乏致力推廣維修技術者。不論是車手或技師,皆盼望臺灣政府能更重視重機賽車環境。
近十年,刺青漸漸從負面形象的次文化慢慢走向主流文化,在街上不妨會看到年輕一代的少男、少女皮膚上有幾處擁有非傳統畫作的刺青,其中所代表的意義也更加正向與開放。
現今藝術形態相當多元,過去被視為搞破壞、反主流象徵的塗鴉,隨時間推進而在不少人心中出現轉變,成為藝術。
《千年一問》鄭問漫畫展今年六月在故宮展出,引起許多人的討論。而也令人好奇目前台灣漫畫發展的趨勢及產業規劃的可能性。
台灣的藝術家們透過畫筆將文字轉化為充滿童趣、無限意境的插畫,不僅跨越政治藩籬,更讓台灣的藝術創作走上國際舞台,驚艷全世界。無論是無師自通的原住民藝術家優席夫、新銳插畫家Cindy,還是打造台中最美人孔蓋的三位國際級插畫家,鄒駿昇、陳姝里、川貝母,雖然彼此風格不同,但相同的是他們對夢想的堅持,在世界的舞台用自己的作品全大放異彩。
芭蕾舞起源於義大利宮廷藝術,在法國和俄羅斯發展出完整的舞蹈體系,並且在各地廣為流傳。隨著時間演進,芭蕾舞的形式變得更多元,臺灣學習芭蕾的人也越來越多,除了舞蹈科班,坊間更充斥著適合不同年齡層的舞蹈班,更不乏許多優秀的專業舞者。然而,臺灣卻沒有像日本、韓國的國家級職業芭蕾舞團,導致許多年輕舞者趨向往國外發展。
台北市永建國小遷校過程中,曾有專家指出附近遺跡恐受破壞,此事讓大家開始注視長期被漠視的馬明潭遺跡。而同樣位於大台北地區的歷史文化,有些廣為流傳,有些卻被遺忘。故保存文化成各區域致力投入之事。
臺灣知名舞蹈家許芳宜28歲就成為紐約頂尖現代舞團「瑪莎.葛蘭姆」的首席舞者。在臺灣有一群同樣藉由肢體展現靈魂的現代舞舞者,他們的舞蹈生涯或許跟許芳宜不同,但也努力用舞蹈燃燒自己,照亮生命的亮度。
Begin typing your search term above and press enter to search. Press ESC to cancel.