網路平台蓬勃發展 配音創新經營模式

記者 王貝儀、陶郁瑩、郭亭延、林小筑／採訪報導

錄音室內，配音員手拿稿紙，一邊觀看螢幕對嘴，一邊朝著麥克風，以生動的嗓音，為各個角色配上活靈活現的台詞，讓觀眾留下深刻的印象。過去配音員總是藏於幕後，只聞其聲不見其人，但近年來，隨著網路蓬勃發展，配音圈出現更多元的經營模式，也使人們得以拉近與配音員的距離。

資金不足與配音環境的艱困

網路平台是ACG（動畫、漫畫、遊戲）產業活躍的主要管道之一，配音圈近年來也搭上潮流，創立粉絲專頁與社團，拓展新方向。「嗓音不甜也有春天」是一群由線上配音工作者所組成的社團，名稱源於成員連思宇和張乃文的發想，有鑑於二人本身不具備相對討喜的甜美嗓音，期待藉社團開創配音圈的新管道。

連思宇表示，因大環境對台灣配音產業的不重視，造就相對的品質落差，因此希望藉由社團的形式直接面對觀眾，建立其對聲音的鑑賞能力。

目前台灣的配音形式常為一人分飾多角，加上配音員基本都在錄音當天才知曉詳細的內容，包含扮演角色、台詞等等，在人員與時間的壓縮下，產製結果容易不盡理想。在赴日就讀配音專業後，連思宇從台日配音產業的比較中體認到，台灣的配音員有多艱困，卻也同時擁有不輸給日本配音員的專業。藉此，連思宇希望能帶給觀眾一個認知：「如果日本聲優會講中文，他們配出來的作品就會是台灣配音員配的這樣。」

配音工作的窘境與廠商投注資金多寡有一定關係，成員徐偉翔認為，作品的好壞不單單取決於配音員本身。再者，客戶真正在意的是觀眾，若能經由觀眾反應，想必能對廠商造成一定壓力並改善窘況。

不僅是產業環境，ACG業務整合平台「識御者」創辦人黃璽宇說，配音圈屬於ACG產業鏈的一環，情況會隨著多面向的問題而有所起伏，受到外在因素影響甚大，因此要獨立發展還是會有一定的難度。

 

缺乏原創作品 侷限配音產業發展

針對目前配音產業的窘境，連思宇強調，推動原創作品發展很重要。她表示，日本在ACG產業的興盛，很大的主因來自於對原創的重視。日本每年都需產製一定數量的動畫，且任何外國作品進入後必須重新配音，能以想見，日本對本身文化的保護性十足。而台灣的接納力雖強，但相對原創作品便較無要求，尤其在電視圈萎縮的當下，更顯現此方面的缺乏。

徐偉翔指出，隨傳統形式的案子數量減少，尋求新模式的動機會更強烈，本土原創就是一大著眼點。因此創立社團現階段的目標，就是建立相關管道，給台灣原創工作者找尋其他形式詮釋作品的機會。

此外，錄音師魚群也補充，相較於正職工作，發表在網路平台的作品其實更具發揮空間，不受限於外來作品已設置的框架，原創作品並無聲音的刻板印象。除了探尋觀眾的興趣外，也能藉由與粉絲互動，得到直接的回饋，累積經驗。

不過，網路配音和傳統最大的不同還是在於經營模式。連思宇說，社團的最終目標還是商業化，藉網路平台增加能見度，吸引相關單位接洽合作，行銷是很重要的一點。隨著環境的改變，配音員不再只是隱於幕後，多管道發展下，也需對自身和作品進行一定的包裝。連思宇建議，台灣或許可仿效日本配音圈的模式，適度的偶像化有助於提升配音員的名氣，同時也能進行作品宣傳。

台灣配音圈景氣低迷 配音員力求轉型

在台灣，配音員工作屬於較被動的形式。大多是經由電視台或廠商主動提出合作要求，才會得到工作機會。即使加入了工會，能增加工作機會的方法也非常有限。因此，配音員必須仰賴自身的努力，以期得到更好的發展。

配音工會理事長康殿宏採訪節錄

 

配音工會理事長康殿宏表示，配音基本上是作品的收尾階段，廠商通常不願意在配音項目上增加花費，使配音員的待遇不佳。配音員汪世瑋也提到，近期電視圈萎縮，電視台購買新劇的意願降低，導致配音工作機會減少。而為了縮減成本，電視台雇用的配音員人數減少，使劇的品質下降，造成惡性循環。

在配音圈景氣低迷的情況下，不少配音員開始出現新興的操作模式。除了透過網路平台與粉絲互動外，也有許多配音員組成團隊，共同製作舞台劇和廣播劇。舉凡聲音無限劇團、甜耳朵讀劇社和嗓音不甜也有春天都是創新的例子。識御者也曾與配音員們合作開辦講座，讓民眾能更了解配音工作。

「配音員想像力要夠豐富，戲劇的訓練也是不可或缺的。」連思宇說到，舞台劇的訓練有助於聲音表演更豐富，尤其是連畫面都要憑空想像的廣播劇更是需要演員的戲感。

戲劇是表情動作加上聲音的表現，但廣播劇是單靠聲音吸引聽眾。而聽眾是否能深刻地入戲，取決於一些細微的差別，例如自言自語和與旁人交談，這兩者在聲音的表現上就需要配音員搭配演戲表現出來。

康殿宏認為，要改善配音圈的環境，就只能倚靠多方發展，配合配音員自身的努力，使台灣配音圈能更受大家重視。

開拓新人「聲」 網路廣播劇團崛起

「同學，要不要加入我們劇團？」那時還是大一新鮮人的團長井西，用這句話一個個詢問同好，組成了聲音無限廣播劇團。起初，井西有感於台灣配音和廣播的發展較不理想，需要有人開創新的道路。因此，她決定在升上大學後，邀請同是廣播組的同學一起創立劇團。

「我像變態一樣偷聽同學們的聲音，聽說音箱的聲音特別有磁性，我就決定邀他入團。」當時趁著下課，井西堵住正好從廁所出來的音箱，開始了他們的緣分。團員音箱表示，那時候也沒想太多，隨口說好，就一直持續到現在。劇團創立至今，過程艱辛，也從最初的十八位到現在剩下四位核心幹部。

「聲音無限」是一群由配音同好所組成的廣播劇團。主要是以出品廣播劇為主，除了原創之外，還有許多二創的作品。音箱說，聲音無限幾乎都是以原創為目標，透過原創才能創造出屬於台灣的風格。他也提到，觀眾對於在地化的事物較有親切感，無論是惡搞或是正經的形式，皆能引起共鳴。

另外，劇團不只是進行配音的作業。每個團員都有自己的專業技能，從策劃、音效和影像後製到包裝行銷，聲音無限都一手包辦。井西認為，單靠著聲音創作，而缺少組織性的業務和行銷能力，很難生存。她也提到，未來會朝成立聲音工作室發展，同時也會繼續在網路上發表作品，以雙重管道的模式，經營聲音無限。