記者 王銘紳、黃心悌、張綺容、李苡岑／採訪報導
非主流藝術不再受限制？「微當代文創」 空間
「微當代文創」隱身於「台北當代藝術館」旁的巷弄中，不同於其他大型藝廊，多是知名創作者或是大眾流行文化的主題，在這裡開展沒有身分、主題內容的限制，展覽內容針對特定族群，可以看到次文化、限制級及新生代等冷門主題的展覽，目的是為了讓創作者可以自由發揮，不受任何拘束。
「微當代文創」執行長蔡晴宇說道，最初與各地的一些展覽單位做接觸，發現大家對於這些主題較抗拒，無法接受知名度低的創作者和限制級的展覽，會影響作品的銷售及周邊效益，但他卻認為這是個人表現自我的方式，這些作品其實是相當不錯的，所以決定自行策畫，但是要在「微當代文創」開展，不會從作品的內容來決定能否執行，而是以策展人的主觀去判斷內容有無創意、有趣，也因從頭到尾都親自參與，所有展示內容都是自己喜歡、有印象才做，每檔都是針對特定族群，每個展覽都有其特色，雖說藝術家名氣和商業考量是很重要的營運策略，但在這裡是展覽為主導，做的是展覽銷售而非為了銷售而展覽，就看其中如何取得平衡。
堅持與其他展覽空間走不同的路，但在營運上也碰到困境，在這裡有地下型、新生代、較少人知道的主題內容，鎖定的客群較小且一般消費者看不懂，因而無法帶動人潮，導致消費能力低迷，所以需要經營其他周邊項目，像是藝術家的藝術經費，藉由展覽跟其他企業合作，也跟國外攝影師交流，讓展覽的創立能更加容易，且因工作夥伴都為攝影師，在選擇的展覽形式多以攝影集為主，而在沒有其他創作者辦展的時間，可以當作是自己的成果發表空間。
蔡晴宇認為，「攝影就是抓住一瞬間對你來說有意義的東西，想拍就拍沒有拘束」，跟他設立這個空間一樣，不受限於機器、人或事物，了解自己拍照的目的是什麼，每個作品都有特色，是自己的作品集或讓他人觀賞的寫真集，就看創作者本身的想法和調整來決定。
第一次參觀「微當代文創」的民眾顏伯翰表示，他去過許多大型藝廊與美術館，其展覽作品較豐富多元，參展前先了解該名藝術家就有助於熟悉作品內容，但這邊空間小，所展示的作品少，內容也針對小眾，若不是相關領域者會不了解創作者的想法。但蔡晴宇則表示，民眾的喜好不會影響他的決策太多，不會思考為什麼去大型美術館，很多人只是去拍拍照，但大多數卻不了解作品的意義。感興趣的人會有好奇心，看完展覽可能會激起他們更多的想法，但很多民眾不懂文創產業的本質。
蔡晴宇認為文創的定義與否其實不重要，最後保存下來的才是真正的作品，不會因為沒有獲得支持與回饋就放棄，且不見得有支持就會做得更好，如果因為顧慮他人的想法而創作，這就不是自己的藝術作品。他表示，已經選擇做這一塊，就會堅持繼續走下去。藝術不是商品，不需要為其他人而改變，藝術沒有好與不好，創作者就是實現自己的創意價值，這才是舉辦展覽的初衷。
文創面面觀 你所不知道的配音產業
自政府於民國99年將文創概念納入經濟發展計畫後，商家數與營業額呈現緩慢成長趨勢，也逐漸形成其特有模式與產業別，共包含15項產業，以廣告、工藝、出版產業為發展大宗，而其餘產業，或許因較鮮為人知與平時接觸不到，而與一般人心中對文創的定義無法連結。
從卡通到動漫，都需要配音員在幕後的獻聲，才得以使作品被聽見與看見。配音，這項看似熟悉卻又陌生的產業，也屬於文創工作的一員。連思宇是一位致力於推廣與改善台灣配音產業的配音員，除了讓產業更廣為人知，也使文創產業定義不再僅限於特色商品買賣和景點之間。
進入配音產業須具備的特質。連思宇說，「大家都以為配音是坐在錄音室裡，但還是要有能在眾人面前表演的膽識」，不用太在意聲音的先天條件，但一口標準的國語是必須的，聲音也要有戲感與不怕生的特質，再來就是吃苦耐勞，都是進入的先決條件。
近年台灣文創盛行，帶動原創風潮，是轉機也是挑戰，連思宇認為，因為作品量增加，有更多的工作與曝光機會，配音員的角色比起從前，直播、社群網站能讓他們走到幕前，與觀眾直接互動，但另一方面這也是挑戰。多了網紅、業餘網路配音會共同瓜分總體市場，因專業度相對不足，容易對配音市場生態造成衝擊，「不管是在價錢、技術等等層面上，都容易讓不肖廠商有利可圖。」
因此她也認為，在培養配音員技術層面上，應在大學中開設相關專業課程，如表演藝術課程，除了增加戲感，也幫助配音員能更快融入角色其中，與培養藝術鑑賞能力與眼光，因為知道如何進行表演，才能有助於配音工作的進行。
而對於未來配音的推廣工作，連思宇也表示，除了自己的社群媒體，也和其他配音員共同創立專門分享台灣原創配音作品的粉絲頁，更參與舞台劇表演，平時也藉由演講傳承經驗，讓大家更加理解與看見配音工作，種種作為都是希望能增加配音產業的能見度，也希望扭轉文創產業不單是買賣東西的印象。
談起當初如何入行，連思宇表示，她就像所有喜愛動漫的「阿宅們」一樣，最初是以成為漫畫家為目標。在大學的通識課程接觸配音後，發現自己這方面的潛力，但畢業後並未馬上從事相關行業，心中仍保持著對配音的夢想種子，經過評估與資訊蒐集後，在因緣際會下遠赴日本聲優學校進修，經過二年的學習，決定回到台灣，帶著自己的經驗與想法，改變大家對中文配音的想法，並在後續參加配音訓練班時被恩師李勇挖掘，就此踏上配音產業的大道。
連思宇也說，配音其實也是另類的演員工作，教會她凡事不要有先入為主的觀念，「每個角色都是不同形狀的容器，要把自己當成水去融入與適應。」對看待事情的角度與接受度也提高，她認為演員需要豐富自己的生活，才能開拓更寬廣的視野，這是配音對她最大的影響。
除了配音外，連思宇也持續從事口譯與主持廣播節目，也跨足與其它配音員共同合作的舞台劇，對於配音與其他工作的平衡，她認為利用零碎時間很重要，因為手上會有多項工作同時進行，「接到工作就要馬上做功課，以免有突發狀況發生」，對時間調配與拿捏得宜是她能身兼數職的重要原因。
