在花園新城翠綠色的山風圍繞下,有「音樂變色龍」、「打不死的蟑螂」稱號的台灣弦樂團駐團作曲家彭靖,用音樂述說自己探尋生命原點
,遊走古典與通俗之間的理念。身為古典樂團作家,製作過兒童音樂劇,也出版許多流行音樂演奏專輯,彭靖認為,無論是哪一種音樂
形式,他的出發點都是「面對自己」,動機都是想探尋自我生命的原點。二○○三年獲得中華文化復興運動總會「台灣之歌」評審獎的
「森林之歌-獻給鄒族」,他說,台灣缺乏真正本土原創的聲音,深感鄒族語消失的危險,所以創作了這首歌,同年也入圍了五項金曲獎。
畢業於德國德特蒙音樂院,在歐洲待了八年,回到國內後,彭靖對國內創作者困難的處境深有所感。他指出,和國外相比,國內政府多
只扶植硬體商,藝術作品的利潤回到創作者本身已所剩無幾,創作者不得不多元發展,反觀國外,除了文化部資源豐厚,企業贊助藝術工作者
還可節稅。彭靖覺得,「所有的創作者都是一個長不大的小孩」,因此神話與童話故事、大自然的美景、任何視覺作品都是他的靈感來
源。最近彭靖把自己周遊東歐各國沉澱的感受,製作成「境外漂流」演奏專輯。他表示,創作還是在找尋生命原始的出發點,這張專輯
雖有異國情調,卻從東方的心靈出發,就像他歷經國小美術班、藝專音樂科退學、街頭彈奏那卡西、德國深造古典樂,作品曾至國際音樂祭華
沙之秋表演,最後仍回到台灣弦樂團定居花園新城,在「貓弟」和「歐利吉」兩隻愛貓的陪伴下,製作融合台灣特色,屬於自己的音樂。